民间美术根据工具材料、加工方法和社会功能的不同，可分为多种类别，主要有（）、剪纸、玩具、雕塑、（）、木偶、刺绣、（）、染织、编结等。

A.感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。

B.感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造船力

C.学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。

D.提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

A.1mm美术用卡纸

B.10mm松木板

C.8mm亚克力板

D.2mm铝合金板

A.10mm松木板

B.8mm亚克力板

C.2mm铝合金板

D.1mm美术用卡纸

案例：

第一课时

在《关注当今城市建设——城市建设开发与古建筑的保护》一堂课中，教师可根据当地的实际情况，带领学生去实地考察当地的民居建筑，或考察当地的文物古迹，或考察当地的民间艺术作坊以及民间工艺品。

考察前，可组织或引导学生自己上网查阅资料，或去图书馆查阅文献。

考察中，应指导学生利用摄像、摄影甚至录音来记录各种图像或音响．引导学生用文字来记录、收集各种资料。

考察民居建筑，应从其柱头、屋顶、瓦当、檐头、门、台阶、结构和内部的空间分割、样式等方面进行研究。

考察民间绘画，应从其内容、构图、表现形式、工具材料、造型特征、色彩特征等方面进行分析研究。

考察民间工艺品，应从其种类、造型特征、装饰特征、材料工艺特点等方面进行分析研究。考察后，学生可分组或个人写一份考察报告。

第二课时

（1）引导阶段

①利用多媒体演示与地区美术文化相关的图形资料．引导学生认识本地区美术文化的成就和传统。体现当地具有代表性美术种类对当地发展的影响和关系，进而鼓励学生继承当地优秀美术传统，为当地经济文化发展服务。

②适时引出地区美术种类实例，鼓励学生在继承地区美术文化特点的基础上，进行有创意的设计和制作。

（2）发展阶段

①引导学生深入分析，确认地区美术品种的功用、审美特征。以具体作品为例，分析其表现方法和步骤，并组织学生对确定的美术作品进行全面或局部的临摹和制作。练习的方式可以是个人完成。也可以是学习小组的形式合作完成。

②以对当地美术文化品种的继承及进一步开发为题进行讨论。鼓励同学们进行大胆的尝试，进行有创意的构思，将当地美术品的艺术特征及文化内涵表现在自己的创意之中。

（3）巩固小结

组织全班交流。各小组推举出代表进行交流，谈自己的做法和收获。教师要尊重每个学生的自我感受和体会．鼓励学生主动体验与交流。

结合案例并根据新课程标准，对“综合？探索”学习表述自己的看法。

A.美术·鉴赏

B.绘画·雕塑

C.设计·运用

D.书法·篆刻

A.美术·鉴赏

B.绘画·雕塑

C.设计·运用

D.书法·篆刻

A.想象与思考

B. 工具和材料

C. 能力和方法

D. 鉴赏与创作

A.想象与思考

B.工具和材料

C.能力和方法

D.鉴赏与创作

A.当代民间美术使用的工具具有现代性。

B. 一切民间美术都应得到继承和保护。

C. 民间美术具有新旧杂处性的特点。

D. 民间美术具有易变性的特点。

A.艺术领域

B.美术领域

C.科学领域

D.社会领域