【单选题】《中国文人画之研究》包括了()的文章。
A.中村不折
B.小鹿青云
C.大村西崖
D.岸田吟香
A.中村不折
B.小鹿青云
C.大村西崖
D.岸田吟香
根据下列材料设计教学片段:(1)《普通高中历史课程标准(实验)》要求:知道诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等文学成就,了解中国古代不同时期的文学特色。(2)课文摘录:中国的绘画艺术,可以追溯到远古时代,彩陶画《鹳鱼石斧图》是其中的杰作。留存至今的战国帛画《人物龙凤图》和《人物驭龙图》,造型准确,线条流畅,色彩绚丽,表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。中国画又称国画,注重写意传神,追求“得意忘形”。秦汉以后的历代画家们,用笔、墨和矿物颜料,在纸、绢等材料上创作出大量不同风格、不同类型的人物画、山水画和花鸟画。魏晋时期,士大夫画家总结出许多精辟的绘画理论,有力地推动了绘画艺术的发展。东晋画家顾恺之不仅留下了《女史箴图》《洛神赋图》等传世佳作,而且潜心研究绘画理论,提出“以形写神”,画人物要注重表现人的精神气质。隋唐时期,展子虔、阎立本、吴道子等画家在继承前代基础上,吸取印度、波斯等外来美术风格,创作出《游春图》《步辇图》和《送子天王图》等许多优秀作品。这一时期,敦煌莫高窟的壁画,更是盛极一时。两宋时期,宫廷画院进入最为活跃的阶段,画学兴起。风俗画是当时画坛的最大亮点,代表作有北宋画家张择端的《清明上河图》。元明清时期,士大夫的文人画成就最为突出。文人画集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体,强调表现个性,讲究借物抒情,追求神韵意趣。最能反映文人画风貌的是写意画。元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》,都是写意画中的精品。要求:根据课程标准要求和课文内容,设计出相关的教学过程,包括教学环节、教师活动和学生活动。[试题开始]
C.作者在书中以学者的身份强调曲艺鉴赏的重要性,他说“全面而深刻的曲艺鉴赏活动,不是一般意义上的曲艺欣赏。它不是被动消极的接受与娱乐,而是带有主观能动性的积极参与,包括价值判断与审美评判”。这点对于曲艺批评现状是有力的警示,同时也提醒理论家对曲艺表演的关注。
D.作者认为:曲艺作为一个艺术门类概念,与说唱或者说唱艺术不能画等号,也不应当等同起来。鲁迅开启了曲艺史论研究的先河。鲁迅关于“杭育杭育”是劳动之于文学起源的作用,在理沦上为我们探索曲艺的起源提供了方法沦的启示。
A.曲艺研究向来是理论界的冷门,将曲艺作为独立的艺术门类进行全方位的考察更加可能让人望而却步。《中国曲艺艺术论》的作者吴文科将曲艺研究水准向前推进了一大步。全书分七个部分:“引论 曲艺的历史变迁及其在文艺发展史上的地位”;“第一章 本体特征论”;“第二章 曲种形态论”;“第三章 曲本文学论”;“第四章 曲唱音乐论”;“第五章 舞台演出论”:“余论 曲艺艺术的鉴赏批评与革新发展”。 B.不管如何分类,研究者要提出自己的分类依据和以此分类的研究目的,否则单纯的分类对实际研究并不能起什么作用。本书作者的分类构建了自己的理论框架,使后面第三章“曲本文学论”的论述富于系统性。作者将曲本文学按说书、唱曲、谐谑的划分法分为话本、曲本、笑本,每类分而述之、条理分明。
C.作者在书中以学者的身份强调曲艺鉴赏的重要性,他说“全面而深刻的曲艺鉴赏活动,不是一般意义上的曲艺欣赏。它不是被动消极的接受与娱乐,而是带有主观能动性的积极参与,包括价值判断与审美评判”。这点对于曲艺批评现状是有力的警示,同时也提醒理论家对曲艺表演的关注。
D.作者认为:曲艺作为一个艺术门类概念,与说唱或者说唱艺术不能画等号,也不应当等同起来。鲁迅开启了曲艺史论研究的先河。鲁迅关于“杭育杭育”是劳动之于文学起源的作用,在理沦上为我们探索曲艺的起源提供了方法沦的启示。
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