古罗马的雕塑艺术家不仅满足于雕像外形的逼真，而且更注重人物（）的刻画。

A.古罗马

B.古埃及

C.古巴比伦

D.古希腊

A.细节丰富、注重写实

B.理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的

C.严格遵循了“正面律”法则,具有明显的程式化特征

D.不注重客观世界的真实描写，而往往以夸张、变形等手法表现精神世界

A.细节丰富、注重写实

B.理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的

C.严格遵循了“正面律”法则,具有明显的程式化特征

D.不注重客观世界的真实描写，而往往以夸张、变形等手法表现精神世界

A.宗教压迫激发个性解放诉求

B.宗教改革导致精神生活困扰

C.教会资助推动人文主义发展

D.奴隶贸易所带来的心理冲击

A.追求理想化的人物形象

B.准确人体外形来表达内在微妙的直觉感知

C.忠实于现实、更注重人物的个性化特点

根据原文所提供的信息，下列分析错误的是()。

A．第二段中“雕塑作者的宇宙观的确是大大进步了”是说，作者的宇宙观是以银河为宇宙中心，胜过阿基米德和哥白尼时代以地球或太阳为宇宙中心的观点。

B．第二段指出“但问题在于这仍有局限”，是因为现代宇宙学否认宇宙中心论，认为宇宙中亿万个像银河系那样的星系的地位是平等的。

C．宇宙雕塑这个作品表现了牛顿时代的宇宙观。

D．有心的艺术家以盘古开天辟地为主题与现代演化宇宙观相结合能创造出具有东方哲理美的宇宙雕像。

阅读下面短文，回答下列五道题。

在古代建筑中，没有任何一种像古希腊和古罗马那样存在如此大的差异和联系。

与微型，完美和富于诗意的希腊城邦相比，罗马帝国是冷静、实际和充满着扩张性的。从公元前一世纪开始，罗马迅速发展为世界强国，它的建筑风格也随着领土的无边蔓延而远播。罗马人后来并吞了已经衰落了的希腊。罗马人不仅迷恋希腊的雕塑和绘画，也对它的建筑发生了浓厚的兴趣，在那个“全面希(腊)化”的时代，他们把希腊的柱子和匠师迁移到了罗马。但是希腊建筑的细腻优美情调显然不符合罗马人的口味，罗马不需要像希腊人那样，诗意地展示它的优美。罗马是君权至上的大帝国，需要足以表现帝国的强大和气魄的建筑，漫步在罗马遗址巨大的柱列间，人们会觉得自己像蚂蚁一样弱小，诗人爱伦坡的诗句“光荣属于希腊，伟大属于罗马”，正是一语道破了这两大建筑风格的真谛。

罗马大斗兽场在艺术成就上被谈论最多的是它的外形。我们知道，希腊建筑是建立在单纯的梁与柱关系的系统之上，希腊人创造了柱式，帕台农神庙就是完美的体现。到了罗马人这里，他们更注重运用拱券，使罗马建筑可以产生复杂的跨度和开敞的室内空间。如果说希腊的建筑是艺术家的创造，那么罗马更类似于工程师的构想．

我们注意到，这座大斗兽场是连接的拱券支撑的，在它的表面，罗马人巧妙地“贴”上了一层古希腊柱式，它在表面虽然只起装饰作用，却好像比拱墩更突出地起着实际支撑的作用。如果你用有关希腊柱式的知识去辨认，就可以看出原来罗马人是如此精通希腊柱式的语言内涵。他们将多立克柱式放在最下层，让人感到它们在有力地支撑着上面巨大的重量。第二层的爱奥尼柱式显然是一种过渡，它们优雅地举起斗兽场院的上半部分。科林斯柱式被放在最后一个承重层，它们华贵的仪态使斗兽场充满生机，好像花环盘绕在斗兽场的顶部。由多立克到科林斯的性格过渡的顺序，被罗马人恰到好处地发现和运用了．

在大斗兽场的外部造型上，罗马人为了实际的需要把希腊柱式进行了重新拼装，檐部变成了圆开斗兽场的装饰带。我们很容易想象如果没有这些希腊柱式的装饰，大斗兽场将会多么单调和乏味，——罗马的工程师借助希腊艺术家的作品，表达了他们追求美和文化素养的愿望．在罗马建筑中，希腊柱式一直被当作“形容词”来使用，因为安排得恰到好处，它们往往又好像具有“动词”的意义。更重要的，随着在大斗兽场形体上的希腊柱式组成的网络，展示了罗马建筑的“语法”。罗马建筑借助希腊的语言，表达了它的思想。 (选自《大地之灵•罗马大斗兽场》，有删改)

下列对古罗马与古希腊建筑差异和联系的表述，不正确的一项走______。

A．在建筑呈现的气势与风格上，二者的追求是不同的

B．古罗马建筑与古希腊相比，外形更加复杂多样，融入了更多技术成份

C．在追求建筑的美感与文化感上，二者的需求是一致的

D．古罗马建筑完全继承了古希腊的实用性，批判继承了古希腊的艺术性

A.在建筑呈现的气势与风格上，二者的追求是不同的。

B.古罗马建筑与古希腊相比，外形更加复杂多样，融入了更多技术成分。

C.在追求建筑的美感与文化感上，二者的需求是一致的。

D.古罗马建筑完全继承了古希腊的实用性，批判继承了古希腊的艺术性。

阅读下面短文，回答下列五道题。

纽约的美国自然历史博物馆门厅内矗立着新建的“宇宙雕像”，雕像的轮廓呈球面形，球心悬着一个象征银河系的s形铝片。

这是一件科学艺术作品。从科学的观点看，宇宙雕像代表了人类宇宙观的进步——从地心到日心，再到如这座雕像那样将银河系置于天球中心。与阿基米德和哥白尼时代相比，雕塑作者的宇宙观的确是大大地进步了，但问题在于这仍然具有局限性。现代宇宙学认为，宇宙中亿万个像银河系那样的星系的地位都是平等的，宇宙没有中心!以为银河系是我们所在的星系，便将之置于中心，这种观点与古代的地心说在哲学思想上一脉相承，比日心说反而退了一步。

艺术观本来就是见仁见智，美感带有很大的主观性。依个人的浅见来看，宇宙雕像庞大的天球造型固然高大雄伟，但缺乏一种艺术魅力。当我们看到“维纳斯女神”雕像时的那种惊艳，非言语所能形容。罗丹的《沉思者》俯首沉思的形象使人产生哲学的联想，从而增加了视觉美的深度。欣赏这些经典杰作，会使人浑然忘我，情不自禁地进入美妙的艺术世界。宇宙至大无外包罗万象，按理更应该具有一种震慑人心的魅力。

宇宙雕像的巨大的金属圆环以及上面的许多连接小支柱使人联想起齿轮，它给人的整体印象是宇宙是一部不断运行的巨大机器。牛顿时代的宇宙观确实就把宇宙看作一部硕大无比的巨型机器，发轫于此的牛顿力学，为工业革命及随后的机器文明奠定了理论基础，宇宙雕像表现了这种宇宙观。

现代天文学发现了天体的演化，演化过程中的威武雄壮瑰丽奇美，为艺术家们提供了取之不尽的灵感和素材。现代天文学已远远超越了牛顿时代的机械宇宙观，展现出奇幻迷离生气勃勃的演化的宇宙，艺术家有责任将之表现出来。

我国古代神话中，盘古在大初的混沌中开天辟地，清者上浮为天，浊者下沉为地。这不仅与现代天文学里恒星从弥漫在天宇内的星云中诞生的思想不谋而合，且与大爆炸说中整个宇宙从一团炙热的原始物质内诞生有相似之处。我在想，能否以盘古开天辟地为主题与现代演化宇宙观相结合创造出一座具有东方哲理美的宇宙雕像？如能成功，这一定是艺术与科学的绝妙结合，至少不会使人产生对茫茫天宇的冷漠感和疏离感，因为盘古不是冷冰冰的机器。有心的艺术家们!想不想显一下身手？

下列对“比日心说反而退了一步”所指的对象理解正确的一项是()。

A．宇宙没有中心

B．银河系是宇宙的中心

C．古代的地心说

D．牛顿时代的机械宇宙观